Độ ẩm tăng cao làm cho piano thay đổi: + Dây chùng, sét dẫn tới đứt dây. + Dính phím, dính búa (do nỉ hút hơi ẩm phình to ra). + Búa bị ẩm, tiếng đàn nghe không còn vang và "thánh thót" nữa. + Trường hợp tệ nhất là đàn bị mốc.
Ngoài ra một số dòng piano cao cấp của Yamaha như U30A, U30 BL, U50BL,W101, W106, W106B, MX101R, MX100M, MX300MR, …..giá dao động trong khoảng 2800 đến 4000 $.Ngoài ra một thương hiệu bạn nên chọn, đó là Kawai (dùng cho chuyên nghiệp nhiều hơn), Đàn Piano Kawai ở Nhật lại rất nổi tiếng và lâu đời hơn Yamaha. Tuy nhiên ở Việt Nam nó ít được phổ biến do trào lưu sử dụng Piano Yamaha từ lâu.
Biết đâu con bạn sẽ trở thành một thiên tài âm nhạc sau này! Kinh nghiệm mua đàn piano. Công việc lựa chọn đàn piano cũ thực sự là một công việc khó khăn, trước khi mua một chiếc Piano cũ nào đó, bạn cần phải tìm hiểu đầy đủ các thông tin về nó. Có nhiều cách để bạn có thể tìm hiểu, trong đó việc hỏi người bán hàng là 1 cách dễ dàng nhất. Các thông tin cần tìm hiểu như: thông tin thương hiệu như Yamaha, Kawai, Rolex, Victor … hay bất kì 1 thương hiệu nào khác, năm sản xuất và số serial của đàn Piano.
HÌNH ẢNH Đàn Piano Bạn hãy hỏi đại lý rằng nhà sản xuất có uy tín không? và nếu họ có một danh tiếng về chất lượng cũng như toàn bộ những mặt khác thì thái độ của giảng viên âm nhạc, nghệ sĩ piano và kỹ thuật viên chuyên nghiệp về đàn piano và nhà sản xuất là gì? Bạn sẽ phát hiện ra rằng hình ảnh Yamaha vượt quá mong đợi của bạn.
+ Các bộ phận kim loại chủ yếu được làm bằng đồng, nên chất lượng âm thanh tốt và hay. + Khả năng thích nghi với khí hậu tốt. + Độ bền và chất lượng âm thanh cao. + Giá phù hợp cho nhiều đối tượng và ít khi bị mất giá.
Giáo viên là một trong những ghề cao quý , phải công nhận rằng giáo viên dạy nhạc ( chân chính ) lại càng quý hơn nữa .Việc nhờ giáo viên mua đàn cho con em mình đứng ở góc độ phụ huynh là hoàn toàn đúng nhưng chưa đủ . Trước hết ta phải biết một Giáo viên Piano là những người được đào tạo để chơi Piano (nghệ sỹ) và giảng dạy Piano (sư phạm),và nó khác hoàn toàn với lĩnh chúng tôi (kỹ thuật Piano ). Vì vậy, bạn cần biết việc kiểm tra, căn chỉnh, phục chế đàn Piano thuộc về chuyên ngành kỹ thuật và nó khác với việc soạn nhạc, chơi đàn Piano của các nhạc sỹ, giáo viên.Sau nhiều năm bán đàn , tôi đã gặp rất nhiều tình huống bi hài chuyện phụ huynh học sinh nhờ giáo viên đến chọn đàn cho con em mình .
Mặc dù vậy, tôi cũng có biết một số (rất hiếm) giáo viên tốt (tất nhiên còn cả những người mà tôi chưa biết), họ đi xem đàn giúp cho người quen của mình và xem có trách nhiệm, hay nói hay, dở nói dở, không biết nói không biết (chứ không tỏ ra biết tuốt). Tất nhiên, các cửa hàng sau đó vẫn tự nguyện biếu họ một vài phần trăm với sự trân trọng. Lúc đầu, họ cương quyết không nhận, nhưng sau khi nghe giải thích thì họ nhận dù chẳng bao giờ đặt nó lên bàn cân, đặc biệt không bao giờ vì tiền mà nói xấu thành tốt.
Chằng chéo, giúp cho các dây ở đàn vertical piano dài hơn và cải thiện âm thanh. Năm 1831 Hermann Lichtenthal đã thiết kế ra một hệ thống mà ở đó búa được kiểm soát bằng độ dài của dải băng, như vậy sẽ không cần phải dồn các dây lên một cú đánh đơn lẻ nữa. Robert Wornum – người Anh đã tinh lọc cơ cấu tape-check, đó là cơ sở cho các bộ cơ của vertical piano ngày nay. Có 2 phương thức chống rung bộ dây khác nhau đã được cải tiến. Một cách là sử dụng hệ thống overdamper (giảm âm quá mức), ở đó một dây kim loại dài được gắn với đằng trước của mỗi đòn bẩy trung gian để đi lên và vượt qua đỉnh của các búa. Khi nhấn các phím, sợi dây sẽ chuyển động theo một liên kết để đặt một miếng nỉ hình vuông xuống các dây trước khi búa đập xuống và bật miếng nỉ trở lại khi không nhấn các phím nữa. Hệ thống này tiếp tục được sử dụng cho đến những năm cuối 1800 và rất phổ biến ở Anh và Đức. Hệ thống chống rung thứ hai là một đòn bẩy có bản lề, được nối tới đằng sau của mỗi máy búa gần bộ dây, nó xoay miếng nỉ vuông rời khỏi dây bằng một vòng xích tới đòn bẩy trung gian. Thiết kế này có hiệu quả hơn trong việc chống rung và được sử dụng ở các vertical piano ngày nay. Mẫu vertical piano đã tương đối hoàn chỉnh và các cây đàn ngày nay cơ bản là không thay đổi gì so với những thiết kế từ những năm đầu 1800 đó.
5. Bộ pedals (bàn đạp): là các cần điều khiển bằng chân. Pedal vang âm (phía bên phải – damper pedal) giữ “bàn phím chặn âm” tách khỏi dây đàn, cho phép dây đàn rung một thời gian dài – tạo ra âm thanh ngân vang ngay cả khi tay đã buông khỏi phím đàn. Pedal giảm âm (phía bên trái – còn gọi là una corda) làm giảm một nửa khoảng cách giữa đầu búa và dây đàn, hoặc là chuyển vị trí của đầu búa một chút sang bên cạnh, khiến đầu búa chỉ chạm vào một dây đàn thay vì 2 hay 3 dây như bình thường, làm giảm cường độ âm thanh. Có những cây đàn piano có thêm pedal thứ 3, pedal duy trì (sustaining pedal). Pedal này không giữ toàn bộ bàn phím chặn âm. Khi phím đàn được nhấn xuống, phím chặn âm tương ứng của nốt đó sẽ được nâng lên, pedal duy trì sẽ chỉ giữ riêng biệt phím chặn âm này và không ảnh hưởng tới các phím chặn âm khác. Việc sử dụng những chiếc pedal này có khả năng tạo ra những thay đổi âm thanh tinh tế. Phần lớn những cây vertical piano thay Pedal duy trì bằng pedal tập luyện (pratise pedal) có tác dụng đặt tấm nỉ vào giữa đầu búa và dây, tạo ra âm thanh rất nhỏ. 6. Hộp đàn (Case) tạo nên hình dáng đàn và là cơ sở để người ta phân loại đàn piano thành grand piano (piano cánh), square piano (piano vuông) và vertical piano (piano đứng). Loại piano vuông (chính xác là hình chữ nhật) không còn được sản xuất nữa, nó được thay thế hoàn toàn bằng những chiếc vertical piano chiếm ít diện tích hơn. Loại grand piano được chế tạo với nhiều kích cỡ khác nhau, từ kiểu đàn concert dùng trong các buổi hòa nhạc dài 2,69m (tương đương 8 ft 10 inch) cho tới còn những chiếc baby grand chỉ dài 1,8m.
Trong thời kì giữa Chiến tranh Thế giới I và II (1918 – 1939), nhà soạn nhạc và nghệ sĩ biểu diễn người Mĩ gốc Nga Sergei Rachmaninov, nghệ sĩ người Mỹ gốc Áo Artur Schnabel, nghệ sĩ người Anh Dame Myra Hess, nghệ sĩ người Đức Walter Gieseking và nghệ sĩ người Brasil Guiomar Novaes là những nghệ sĩ độc tấu piano được biết đến nhiều nhất. Sau khi thế chiến thứ II kết thúc vào năm 1945, các nghệ sĩ piano người Nga đã xuất hiện trở lại ở Mỹ, hai trong số họ là Emil Gilels và Sviatoslav Richter. Trong số những nghệ sĩ độc tấu piano nổi tiếng còn có nghệ sĩ người Chile Claudio Arrau, một bậc thầy với mảng tác phẩm biểu diễn đặc biệt rộng; Rudolf Serkin, một giáo viên – nghệ sĩ piano người Mỹ sinh ở Séc; nghệ sĩ thiên tài người Mỹ gốc Nga Vladimir Horowitz và nghệ sĩ người Tây Ban Nha Alicia de Larrocha. Một số nghệ sĩ được đánh giá cao khác xuất hiện sau Chiến tranh thế giới thứ II là nghệ sĩ người Anh gốc Áo Alfred Brendel, người bằng những hiểu biết và tài năng của mình đã khơi dậy những cuộc tranh luận về nghệ thuật vốn đã chìm lặng từ lâu; nghệ sĩ người Canada Glenn Gould, người rất được tán thưởng bởi những thu âm các tác phẩm của Bach, hay các nghệ sĩ người Mỹ Van Cliburn, André Watts, Murray Perahia và nghệ sĩ người Iceland gốc Nga Vladimir Ashkenazy. Ngày nay, với khả năng kỹ thuật của các nghệ sĩ piano ngày càng tăng, con số về các cuộc thi piano mang tầm cỡ quốc tế đã tăng lên một cách đáng kể, tạo nên một sự quan tâm đặc biệt của mọi người và là bước đầu cho việc xây dựng sự nghiệp của những nghệ sĩ mới đầy triển vọng.
“Ông hoàng” ra đời và cha đẻ chết trong nghèo túng Vào khoảng cuối thế kỷ 17 tại Bảo tàng nhạc cụ thành phố Florence nước Ý, có một nhân viên quản lý tên Bartolomeo Cristofori. Ông suốt đời sống giữa các cây đàn clavicorde, clavecin và tâm trí luôn nghĩ tới những dự kiến cải tiến đàn clavecin. Phát minh của ông rất đơn giản: thay các que gảy dây bằng các búa nhỏ đập vào dây, đập mạnh hay yếu ta sẽ có được âm thanh lớn hoặc nhỏ. Thật ra điều này không phải là mới, thời cổ xưa người ta đã chơi đàn tympanon bằng cách gõ vào dây. Vấn đề ở chỗ là làm cho búa gõ lên dây đàn liên hệ chặt chẽ với lực tác động lên bàn phím, để ấn mạnh lên phím đàn sẽ có âm thanh lớn, ấn nhẹ thì có âm thanh nhỏ hơn.
Biết đâu con bạn sẽ trở thành một thiên tài âm nhạc sau này! Nói đến piano ai cũng biết đến Yamaha – hiệu đàn piano của Nhật, nổi tiếng thế giới có lẽ chỉ còn sau Steinway & Sons của Mỹ. Danh cầm Sviatoslav Richter – một trong ba đại diện kiệt xuất (đã quá cố) cho nền âm nhạc biểu diễn của Nga, bên cạnh David Oistrach (chơi violin) và Mtislav Rostropovich (chơi cello) – sinh thời ưa chuộng Yamaha piano còn hơn cả Steinway. Hai nghệ sĩ piano đoạt giải nhất tại cuộc thi âm nhạc mang tên Tchaikovsky là Denis Matsuev (Nga) (năm 1999) và Ayako Uehara (Nhật Bản) (năm 2002) đều chơi Yamaha grand piano (đại dương cầm Yamaha) tại cuộc thi. A. Uehara lại là người Nhật Bản đầu tiên đồng thời là phụ nữ đầu tiên đoạt giải nhất môn piano tại cuộc thi danh tiếng này.
Thế là tuy đã đến giờ nghỉ ăn trưa, cô hướng dẫn vẫn lịch sự, nhã nhặn đưa chúng tôi sang thăm phòng kỷ niệm Sviatoslav Richter. Chơi grand piano của maestro. Vừa đẩy cửa bước vào, chúng tôi đã thấy ngay chiếc grand piano của Sviatoslav Richter để gần tường. Trên tường là chân dung chụp nghiêng của Richter. Phụ trách phòng kỷ niệm là một người đàn ông cao lớn, tuổi xấp xỉ lục tuần. Sau khi cô hướng dẫn giới thiệu chúng tôi, ông nhanh nhẹn kéo tấm vải phủ đàn ra, mở nắp, rồi lắp giá để bản nhạc. Ông cho biết Yamaha đã thửa giá nhạc này theo thiết kế riêng của maestro Richter. Danh cầm người Pháp Jean-Marc Luisada đã yêu cầu Yamaha cho mượn giá nhạc này để lắp vào piano của mình “lấy hên” trong chuyến biểu diễn tại Nhật Bản vào tháng 11 sắp tới.
Thiết kế này có hiệu quả hơn trong việc chống rung và được sử dụng ở các vertical piano ngày nay. Mẫu vertical piano đã tương đối hoàn chỉnh và các cây đàn ngày nay cơ bản là không thay đổi gì so với những thiết kế từ những năm đầu 1800 đó.Đến năm 1840, vertical piano tương tự như những gì chúng ta thấy ngày nay, mặc dù có nhỏ hơn và với cấu trúc tinh vi hơn. Các dây giờ đây chạy thẳng từ đỉnh xuống đáy thùng (mà giờ đây được đặt dưới đất chứ ko phải trên một cái bàn như ở pyramid piano). Hệ thống lên dây giờ đây được đặt ở đỉnh của hộp đàn, với các dây chạy chéo xuống hộp đàn và được gắn chặt ở đáy. Bộ cơ và bàn phím nằm ở trung tâm của bộ dây với một phím đẩy sticker lên cao và làm các búa chuyển động lại về hướng các dây.
Đối với các bạn mới tập Piano, tôi khuyên nên thật thận trọng trong quá trình sử dụng. Trước tiên nên tuân thủ hướng dẫn của giáo viên. Trong quá trình luyện tập cũng nên lắng tai nghe hiệu quả âm thanh do việc sử dụng pedal của mình tạo nên để từ đó rút kinh nghiệm cho việc sử dụng. Nếu các bạn giữ pedal quá lâu, quá sâu thì âm thanh lại vang um lên, các hợp âm dày đặc được trộn lẫn một cách hổ lốn với nhau, rất khó chịu. Thông thường các bạn sẽ được giáo viên chỉ dẫn cách dẫm Pedal phối hợp đồng thời cùng lúc với tay chơi hợp âm hoặc bắt đầu ô nhịp, phách mạnh.
GIÁ TRỊ: Trong phân tích cuối cùng , là một cây đàn piano cho một đầu tư tốt? Hãy nhớ rằng một piano tốt sẽ tồn tại suốt đời. Giá trị phụ thuộc vào cách cẩn thận lựa chọn và chăm sóc cho piano của bạn. Đối với giá trị nội tại, tuy nhiên, chúng tôi nghĩ rằng bạn sẽ tìm thấy như là chúng tôi đã làm ... đàn piano không vượt qua một Yamaha. Hỏi xung quanh. Bạn sẽ thấy rằng Yamaha có một danh tiếng cao về chất lượng và độ bền, và là một trong những tên tuổi được kính trọng nhất trong âm nhạc chuyên nghiệp.
Bạn nên đảm bảo rằng đầu tư của bạn sẽ được hưởng một tuổi thọ đáng kể. Nói chuyện với chúng tôi về cam kết của Pianos connetion. Sự hài lòng của bạn và mối quan hệ độc đáo của chúng tôi với Yamaha Pianos. Tuổi thọ đã được chứng minh và cam kết vô địch dịch vụ và hỗ trợ làm cho cây đàn Yamaha piano từ kết nối Âm nhạc tự tin đầu tư dài hạn.
Ngoài ra chúng ta cần chú trọng đến màu sơn của tường, phong cách và các thiết bị sẵn có trong phòng để chọn một model có kiểu dáng và màu sắc phù hợp. Tiêu chí 3 : Chọn lựa Piano dựa trên sự đăng ký bảo hành với nhà sản xuất
GIÁ TRỊ: Trong phân tích cuối cùng , là một cây đàn piano cho một đầu tư tốt? Hãy nhớ rằng một piano tốt sẽ tồn tại suốt đời. Giá trị phụ thuộc vào cách cẩn thận lựa chọn và chăm sóc cho piano của bạn. Đối với giá trị nội tại, tuy nhiên, chúng tôi nghĩ rằng bạn sẽ tìm thấy như là chúng tôi đã làm ... đàn piano không vượt qua một Yamaha. Hỏi xung quanh. Bạn sẽ thấy rằng Yamaha có một danh tiếng cao về chất lượng và độ bền, và là một trong những tên tuổi được kính trọng nhất trong âm nhạc chuyên nghiệp.
Bạn nên đảm bảo rằng đầu tư của bạn sẽ được hưởng một tuổi thọ đáng kể. Nói chuyện với chúng tôi về cam kết của Pianos connetion. Sự hài lòng của bạn và mối quan hệ độc đáo của chúng tôi với Yamaha Pianos. Tuổi thọ đã được chứng minh và cam kết vô địch dịch vụ và hỗ trợ làm cho cây đàn Yamaha piano từ kết nối Âm nhạc tự tin đầu tư dài hạn.
Mỗi model piano của mỗi nhãn hiệu có kiểu dáng, kích thước và màu sắc khác nhau. Chúng ta cần phải xác định mục đích sử dụng và vị trí sẽ đặt nó để chọn một model phù hợp nhất. Có hai loại piano : loại đứng (upright) và loại nằm (grand piano). Loại đứng được thiết kế để đặt trong căn phòng có kích thước nhỏ . Với những căn phòng rộng rãi như phòng khách của những căn biệt thự , người ta thường đặt cây grand piano . Đối với các phòng hòa nhạc, sân khấu, các sảnh lớn của khách sạn, cây grand piano là phù hợp nhất . Grand piano là cây đàn để biểu diễn , vì vậy đối với các sinh viên chuyên về piano , không gì tốt hơn là tập luyện trên chính nó . Tuy nhiên, nếu vì nội thất nhỏ hẹp, có thể thay thế bằng loại đàn đứng có kích thước cao nhất.
Đăng ký bảo hành: thường thì giấy bảo hành có phần đăng ký khách hàng đầu tiên được gửi về chính hãng. Nhờ vậy, chúng ta hoàn toàn có thể loại bỏ những trường hợp hàng gian, hàng giả và tân trang. Chính hãng sẽ phát hiện các trường hợp nêu trên và thông báo cho chúng ta (hoặc tư động phần đăng ký sẽ bị nhà sản xuất từ chối và trả và trả về theo đường bưu điện trong trường hợp chúng ta không phải là khách hàng đầu tiên). Đăng ký bảo hành nhà sản xuất thông qua các nhà phân phối được ủy quyền của nhà sản xuất. Ví dụ khi mua Piano Ritmuller, Piano Kawai, Piano Steinway&Sons, Yamaha Piano
Đàn piano thường có 2 bàn đạp (pedals): chiếc bên trái để giữ tiếng khỏi ngân (giúp âm thanh bé hẳn lại), chiếc bên phải để buông cho dây ngân lâu và âm thanh vang hơn. Cũng có trường hợp thêm 1 chiếc pedal thứ 3 nằm ở giữa, có tác dụng che mờ tiếng, âm thanh trở nên rất khẽ, thường chỉ dùng vào lúc tập để không ảnh hưởng đến người khác.
6: Mỗi tay thường chỉ dùng nhiều nhất là đến năm nốt, trường hợp nhiều nhất có thể lên đến 6-7 nốt (ngón cái có thể bấm vào 2-3 phím liền bậc cùng 1 lúc). Do đó, hợp âm trong piano dùng có thể thoáng, nhưng cũng có thể rất đậm, nhiều nốt, hiệu quả chặt chẽ, dày và khít. 7: Có thể dùng sắc thái để thay đổi dần hoặc đột ngột rất tốt từ ppp (cực khẽ) đến fff (cực mạnh). Đây là đặc điểm hơn hẳn của đàn piano so với clavecin trước kia. 8: Nếu rập hợp âm, các nốt sắp đặt cho mỗi tay không nên quá quãng tám. Trong những trường hợp bất thường, có thể viết cho mỗi tay lên đến quãng 10. 9: Cũng có khi tay phải đang chạy tiếp 1 nét nhạc nào đó, tay trái có thể chơi lên âm vực cao hơn, tạo thành những thế biểu diễn chéo tay. Trường hợp đó có thể hoàn toàn chấp nhận, không gây 1 sự trắc trở nào cả. Cũng có khi 2 tay đan vào nhau trong cùng 1 âm vực, chỉ cần tránh những thế tay không hợp lý làm vướng víu đến việc diễn tấu. 10: Đàn piano lúc cần giữ tiếng ngân dài, người ta có thể sử dụng phương pháp nhấn bàn đạp (pedal), ký hiệu là péd. Lúc không dùng bàn đạp nữa phải ghi ký hiệu hoa thị . Hiệu quả sử dụng bàn đạp: âm thanh vang, các nốt còn ngân dài quyện vào nhau thành 1 nền hoà thanh chặt chẽ, có khi mượt mà, tạo nên 1 cảm giác đậm đà, ấm áp. Nhưng nếu không ngắt đúng chỗ, các nốt của hợp âm trước và sau sẽ trộn lẫn vào nhau, tạo thành 1 hiệu quả hoà thanh khác hẳn, dễ tác hại đến dự định của tác giả.
- Cách viết piano trong dàn nhạc giao hưởng cũng khác cách viết piano thông thường: không xem như 1 loại nhạc khí độc tấu, ít phải tận dụng các kỹ xảo phức tạp. Chủ yếu chỉ là bổ sung cho cảm giác tiết tấu mạnh mẽ, tươi sáng, hoặc có thể trang nghiêm, nhiệt tình, sôi nổi. - Phương pháp thuận lợi được ưa dùng từ trước đến nay là muốn viết cho toàn bộ dàn nhạc, người ta viết khái quát cho đàn piano, để từ đó mới rút tỉa ra cho dàn nhạc giao hưởng. Theo ý kiến của nhiều người, đây là phương pháp tốt nhất để có 1 ý niệm khái quát về PANORAMA (toàn cảnh) của tác phẩm trước khi lên khung tỉ mỉ (phương pháp tốt nhất, nhưng không phải là phương pháp duy nhất, vì có rất nhiều người soạn nhạc quen viết trực tiếp cho dàn nhạc không qua bước viết cho piano mà vẫn tạo được nhiều hiệu quả rất đặc sắc thú vị. Thường thì những người chơi Piano chuyên nghiệp họ không bao giờ sử dụng đàn Piano điện (Cả tập hay biểu diễn) Giá thành 1 cây đàn Piano cũng không hề rẻ chút nào.
Dù chưa rõ bản thảo âm nhạc này được viết bởi Mozart hay cha của ông Leopold Mozart, nhưng các nhà sử học của tổ chức Mozarteum đặt tại Salzburg, Áo quê hương của nhà soạn nhạc thiên tài, vẫn tin tưởng rằng nó được viết bởi Mozart khi ông đang dần trưởng thành. Cuốn sổ ghi chép dày 160 trang, đề năm 1780, bao gồm nhiều tác phẩm âm nhạc được chép bởi cha của Mozart. Nhạc sĩ người Áo Florian Birsak đã sử dụng chiếc đàn piano cũ của Mozart để biểu diễn tác phẩm dài 4 phút này ngay tại ngôi nhà thời thơ ấu của thiên tài âm nhạc.
dòng sản phẩm này đã gây ấn tượng mạnh mẽ ngay ban đầu cho người yêu thích dòng Piano Điện Casio Privia với thiết kế nhỏ gọn và đặc biệt màu sắc thời trang khiến cho cây đàn piano điện này trở nên nổi bật khác biệt so với những cây đàn piano điện privia khác với màu sắc truyền thống. Bên cạnh vẻ đẹp bề ngoài ấn tượng PX-A100 còn giúp cho người chơi nhạc có thể cảm nhận tiếng đàn với nhiều âm sắc khác nhau của cây đàn grand piano dành cho 10 loại thể loại nhạc: như tiếng đàn piano biểu diễn trong các buổi hòa nhạc lớn hay thể hiện sắc thái âm nhạc trong các thể loại nhạc rock, jazz…
DỊCH VỤ VẬN CHUYỂN ĐÀN PIANO TẬN NỚI - AN TOÀN - ĐỘ TIN CẬY CAO: Đàn Piano có ảnh hưởng tới hầu hết tất cả các chuyên ngành về âm nhạc, có ý nghĩa quan trọng đối với sự phát triển tư duy âm nhạc, nâng cao trình độ cảm thụ nghệ thuật.Hiện nay, chi phí một cây đàn Piano mới rất cao, sẽ khó để nhiều người có thể mua được. Còn đối với đàn piano đã qua sử dụng, trên thị trường cũng có rất nhiều loại khác nhau, giá cả và chất lượng cũng khác nhau nên rất khó cho khách hàng để có thể mua được một cây đàn như mong muốn.Với mong muốn tạo cho khách hàng cảm giác thoải mái, sự hài lòng và phù hợp với nhu cầu khi mua đàn. Cửa hàng Piano Long Quân đã ra đời, mang đến cho quý khách hàng sự an tâm khi mua đàn đã qua sử dụng với chi phí và chất lượng có thể tin cậy tuyệt đối.
Đàn clavecin đầu tiên có hình chữ nhật sau đó nó được cải tiến có hình cánh chim thanh thoát như cây grand-piano hiện nay. Thêm vào đó, các nhà chế tạo đàn còn bổ sung các họa tiết trang trí cầu kỳ, sơn và đánh bóng thật đẹp, nó trở thành vật trang trí và là nhạc cụ thời thượng không thể thiếu trong các phòng khách quí tộc. Ngoài ra, clavecin được cải tiến một số chi tiết đáng kể như: các lông quạ được thay bằng các đũa gảy bằng da hoặc kim loại, dây đàn bằng ruột súc vật thay bằng đồng thau. Nhạc cụ có âm thanh vang hơn và mang màu sắc mới. Song mặc dù được cải tiến nhiều, các nhạc sĩ rất ưa thích nó, nhưng họ cũng muốn clavecin có thể thay đổi cường độ để tạo những sắc thái tình cảm, muốn âm thanh ngân dài hơn, phong phú và truyền cảm hơn...
Dây đàn và trục lên dây (tuning pin): Dây đàn được quấn chặt vào trục (pin) nên người ta gọi đó là tuning pin. Đúng với tên của nó, khi lên dây (chỉnh âm thanh đúng độ cao) thì xoay trục này bằng dụng cụ chỉnh dây cho cường độ âm thanh đúng.
Cao cấp hơn có Đàn Electone Yamaha EL-500/700/900, các model này sản xuất sau nên âm thanh đã được cải tiến nhiều, hay hơn, thật hơn. Riêng electon EL900 thì ta có các loại EL-900 (1998–2003), EL-900B (2002–2003), EL-900m (2000–2003). Hiện tại Electone Long Quân đang có nhiều loại Đàn Electone Yamaha có Quý khách chọn lựa, âm thanh hoàn hảo, Nhập Khẩu Trực Tiếp Từ Nhật Bản.
TỔNG ĐẠI LÝ PHÂN PHỐI ĐÀN JAPAN LONG QUÂN ĐÀN PIANO COLUMBIA
VĂN PHÒNG: 134 XVNT, PHƯỜNG. 21, Q. Bình Thạnh, Tp. Hồ Chí Minh.
Quản Lý KD: Công Chiến
ĐIỆN THOẠI: (08) 3514 0464 DI ĐÔNG: 091 9851599
Không có nhận xét nào:
Đăng nhận xét